Album

Fantastyczna trąbka Tomasza Stańko wprowadzi słuchaczy w wyjątkowy, zaskakujący muzyczny nastrój jaki zafundowali nam najbardziej pożądani polscy aktorzy w duetach z uznanymi wokalistami. Osiem odmiennych utworów skomponowanych przez kolektyw 5th element specjalnie na potrzeby charytatywnej akcji dla dzieci. Nazwiska wykonawców mówią same za siebie Piotr Adamczyk, Piotr Kupicha, Borys Szyc, Tomasz Karolak, Paweł Małaszyński, Marcin Dorociński, Mietek Szcześniak, Maciej Maleńczuk. Trzeba mieć ten album.. Kupując tę płytę kupujesz dziecku buty.

Żródło: empik.com

Płytę nagrał zespół w składzie:

Łukasz Kałuża – lider, vocal, gitara
Krzysztof Cichański – lider, vocal
Bartosz Wroniszewski – perkusja
Jarosław Kuna – gitara basowa
Tomasz Czapliński – gitara elektryczna
Łukasz Kapuściński – gitara elektryczna
Maciej Janecki – instrumenty klawiszowe

Oprócz muzyków wymienionych w składzie, w nagraniach debiutanckiego albumu zespołu Evenement udział wzięli:

Wojtek “Lofi” Stępnik – instrumenty klawiszowe, współprodukcja; Maciek Malec – puzon; Marek Maciejewski – sax; Marcin Błoszyk – trąbka; Maciej Górski – rap “Wakacyjny”, chórki, teksty; Marcin Jakubowski – bass, gitary akustyczne; Paweł Marciniak – bass; Paweł Stępień – perkusja; Przemek “Bęben” Kuczyński – perkusja; Michał Nowak – bass; Marek Dulewicz – gitary elektryczne; Emilia Kudra – teksty; Ewa Rodak – tekst “Kiedyś te role…”.

„Moda” to długo oczekiwana druga płyta Hani Stach. Artystka zdążyła już dojrzeć pod względem muzycznym jak i emocjonalnym. Nowy album to nowoczesny pop z dużą ilością gitar oraz odrobiną elektroniki. Piosenka „Bez Ciebie” powstała w wyniku współpracy Hani z Judem Friedmanem – znanym amerykańskim kompozytorem, który pisał muzykę dla takich sław jak m. in.: Whitney Houston, Rod Steward, Tina Turner i Ray Charles oraz Mattem Noble, których Hania Stach poznała przy okazji projektu „Poland…why not?”. Producentem płyty jest Mikołaj Majkusiak, w nagraniach udział wziął zespół Hani w składzie: Wiktor Tatarek (gitary), Tomasz Zieliński (bas), Przemek Kuczyński (perkusja), Mikołaj Majkusiak (klawisze). Gościnnie pojawia się też znakomity polski basista Wojtek Pilichowski oraz Jagoda Stach, siostra Hani, aktorka, z którą artystka nagrała duet pt. „I Want No Other”.

Źródło: empik.com

Gratka dla wielbicieli grupy Trzeci Oddech Kaczuchy i starej, dobrej piosenki kabaretowej. Pierwsza płyta zespołu juz nie istnieje. Na „O! Ojeju” znajdujemy nagrania z dawnych lat oraz dwa bonusy: „Kombajnistę” i „Pytania syna poety”.

Źródło: empik.com

CROSSINGS PROJECT to międzynarodowy projekt muzyczny do którego Karo Glazer, kompozytorka, aranżerka, wokalistka i producentka zaprosiła swoich licznych przyjaciół z różnych zakątków świata. W gronie wyśmienitych muzyków znalazły się takie nazwiska jak Mike Stern – niegdyś grający u boku Milesa Davisa, jeden z trzech najwybitniejszych i najbardziej rozpoznawalnych gitarzystów jazzowych na świecie, Lars Danielsson – znany bliżej polskiej publiczności dzięki współpracy z Leszkiem Możdżerem, kontrabasista i wiolonczelista o międzynarodowej sławie, John Taylor – legenda wytwórni ECM, pianista należący do grona najbardziej wyrafinowanych muzyków w historii jazzu, Klaus Doldinger – założyciel słynnej jazzrockowej grupy Passport oraz twórca muzyki filmowej do takich obrazów jak „Neverending Story” czy „The Boat”, Joo Kraus – znany młodemu pokoleniu jako założyciel przebojowej grupy Tab Two, oraz meksykański perkusjonalista – Tomas Sanchez. W gronie wyśmienitych gwiazd znalazły się również polskie nazwiska takie jak Marek Napiórkowski, Krzysztof Ścierański i Andrzej Olejniczek, a wszystko to w towarzystwie fantastycznego kwartetu smyczkowego filharmonii monachijskiej. Jednym słowem crème de la crème współczesnego jazzu – line up marzeń, tworzący niespotykany wcześniej koloryt, którym już teraz interesują się amerykańscy i europejscy krytycy jazzu.

Ostateczne brzmienie to wynik współpracy z Martinem Waltersem, amerykańskim producentem muzycznym, wielokrotnym laureatem nagrody Grammy, wcześniej współpracującym z Terri Lyne Carrington przy „Mosaic Project”, oraz Esperanzą Spalding i grupą Spyro Gyra.

Dzięki nośnym kompozycjom i aranżacjom stworzonym przez Karo Glazer specjalnie na potrzeby projektu CROSSINGS udało się połączyć w jednym projekcie muzyków z tak różnych zakątków muzycznej wrażliwości tworząc finalnie niezwykłą opowieść. W ten sposób idea CROSSINGS ujrzała światło dzienne stając się inspiracją do dalszych projektów w podobnym gronie.

Premiera koncertowa projektu miała miejsce 10 listopada 2012 r. na prestiżowym festiwalu jazzowym Ingolstadter Jazztage w Niemczech, gdzie Karo Glazer wystąpiła u boku takich sław jak Marcus Miller czy Maceo Parker.

Na płycie słuchacz odnajdzie 10 premierowych kompozycji. CROSSINGS PROJECT to szeroko pojęty contemporary jazz w wokalnym wydaniu. Płyta nagrana jest w całości akustycznie (jedyny wyjątek od reguły stanowi Mike Stern), lecz jej brzmienie jest energetyczne i przestrzenne.

Dzięki współpracy z Martinem Waltersem jest płytą audiofilską. Mimo tak bogatej warstwy instrumentalnej, podstawowym instrumentem jest wokal Karo Glazer, który stanowi w wielu przypadkach trzon utworu. Karo stosuje głos we wszelkich możliwych technikach. Jest scat, mouth percussion, niezliczone harmonie, a nawet śpiew klasyczny. Płyta została napisana tak, by połączyć ze sobą wielkie indywidualności jakimi są zaproszeni przez Karo Glazer goście, dlatego kolejne utwory były pisane z myślą o danych artystach, wręcz im dedykowane, tak by w trakcie nagrań każdy z nich mógł być całkowicie wierny swojej wrażliwości muzycznej. Karo Glazer czuwała nad całym procesem od momentu napisanie materiału muzycznego po ostateczną p

źródło (empik.com)

Płyta Pawła Zawierki utrzymana w konwencji ogólno pojętej muzyki rozrywkowej.

• Accordion – Jan Blejzyk
• Acoustic Guitar – Janusz Nastarowicz (tracks: 5, 11)
• Arranged By, Producer [Piano Produkcja] – Wojtek Stępnik*
• Backing Vocals – Maciej Górski (4), Marian Lichtman
• Bass – Marcin Saktura, Piotr Sadul
• Drums – Przemysław Kuczyński
• Electric Piano [Rhodes] – Maciej Górski (4) (tracks: 11)
• Guitar – Kamil Szewczyk
• Lyrics By – Maciej Górski (4)
• Music By – Paweł Zawierka
• Photography By, Cover – Norbert Koman
• Piano – Jan Blejzyk (tracks: 11)
• Producer – Janusz Nastarowicz, Paweł Zawierka (tracks: 9), Przemysław Kuczyński (tracks: 9), Tomasz Czapliński (tracks: 6, 8)
• Vocals – Paweł Zawierka

Postać i dorobek literacki Juliana Tuwima od zawsze cieszyły się dużym zainteresowaniem twórców skupionych wokół sceny Teatru Pinokio w Łodzi. Z okazji Roku Tuwima Teatr postanowił przygotować projekt muzyczny „Urok Tuwima”, na który składa się wydawnictwo płytowe oraz koncert dla całych rodzin w reżyserii Konrada Dworakowskiego. Muzykę do tekstów Juliana Tuwima dla najmłodszych skomponował Piotr Nazaruk. Ze spotkania Tuwima z Nazarukiem powstała wędrówka w krainę dziecięcej wyobraźni i inspiracji muzycznych z całego świata. W utworach można usłyszeć m.in. aranżacje jazzowe, muzykę rozrywkową, rytmy bałkańskie, a nawet nawiązania do hard rocka. Dzięki nastrojowej i dowcipnej muzyce dzieci mogą zaśpiewać doskonale znane strofy, a dorośli odkrywać na nowo znaczenia dźwięcznych i przewrotnych słów poety. Z przyjemnością przyjąłem propozycję Teatru Pinokio w Łodzi. Język Tuwima jest tak melodyjny, że niektóre tematy śpiewają się same. Poza tym była to podróż sentymentalna. Wróciłem do wierszy czytanych w dzieciństwie i ulubionych klimatów muzycznych z czasów liceum i studiów tj. Sting, Pat Metheny i Yellowjackets) – mówi Piotr Nazaruk. Do projektu muzycznego Piotr Nazaruk zaprosił aktorów Teatru Pinokio w Łodzi: Ewę Wróblewską i Łukasza Bzurę oraz aktorów gościnnych: Małgorzatę Krawczenko i Piotra Osaka. Towarzyszą im najwyższej klasy łódzcy muzycy sesyjni (Michał Kobojek, Michał Łyczek, Przemysław Kuczyński i Tomasz Zieliński), którzy na co dzień występują z takimi artystami, jak: Michał Urbaniak, Urszula Dudziak czy grupa Varius Manx. Na płycie „Urok Tuwima” oprócz artystów, biorących udział w koncercie, gościnnie wystąpili: Emila Nazaruk, Krzysztof Herdzin, Robert Kubiszyn, Tomasz Lipert, Marek Napiórkowski i Piotr Nazaruk. Do projektu „Urok Tuwima” zaprosiliśmy najwybitniejszych muzyków z całej Polski. Tworząc sztukę dla dzieci, zawsze dbamy o najwyższy poziom artystyczny naszych realizacji. Traktujemy małych widzów z największą powagą, jako osoby w pełni kompetentne do odbioru wytworów kultury. Tym samym kształtujemy ich gust muzyczny od najmłodszych lat – mówi Konrad Dworakowski, Dyrektor Teatru Pinokio w Łodzi.

Źródło: (www.lodzkiemamy.pl)

Powstały w 2010 roku zespół NaVi jedna z najciekawszych na polskim rynku formacji. Biorąc za punkt wyjścia połączenie popu i rocka, wzbogacają tę mieszankę elementami jazzu, bluesa, a także funky. Powstała w ten sposób muzyka znakomicie sprawdza się zarówno na radiowej antenie, jak i podczas koncertów. Główną postacią zespołu jest gitarzysta i autor muzyki Paweł Poszytek. W początkowym okresie istnienia NaVi ważną postacią był też Michał Grymuza, znakomity gitarzysta oraz producent muzyczny, który współpracował z mazowiecką grupą.

Niezwykle ważną rolę w historii zespołu NaVi odegrał Program 3 Polskiego Radia. To właśnie słuchacze tej rozgłośni w 2012 roku przyznali swoimi głosami pierwsze miejsce grupie w konkursie „Wiesz co dobre” (potem zespół występował też na scenie studia Trójki). Rok później na rynku pojawiła się debiutancka płyta zatytułowana „Siedem żyć”. Już na niej można było wychwycić cechę charakterystyczną muzyki mazowieckiej formacji, czyli wspomniane czerpanie z kilku stylów i bardzo inteligentne ich łączenie. Na drugą płytę trzeba było czekać trzy lata. W roku 2016 premierę miał materiał, zatytułowany „Piorunochron”, który został nagrany został w Woobie Doobie Studios. Za produkcję i aranżacje odpowiadali wspomniany Michał Grymuza oraz Wojtek Olszak. Pochodząca z albumu piosenka „Został tylko wiatr” trafiła później na składankę „Lata z radiem”. Zacieśnieniem relacji NaVi i Polskiego Radia była płyta „Introspekcje”, która ukazała się nakładem Agencji Muzycznej Polskiego Radia już w 2017 roku. Trzeci studyjny materiał NaVi warty jest wspomnienia, chociażby z tego powodu, że oprócz do tej pory eksplorowanych przez zespół stylów, dołożono tutaj dance oraz punk. Do nagrania piosenek ponownie wykorzystano Woobie Doobie Studios oraz Michała Grymuzę i Wojtka Olszaka.

Rok 2019 w historii NaVi jest ważny z kilku względów. Zespół nagrał piosenkę „Walka”, która została przebojem w radiowej Trójce. Utwór zarejestrowano z wokalistą Grzegorzem Wilkiem, także aktorem, kompozytorem i autorem tekstów, który jest też laureatem „Szansy na sukces”, byłym solistą i aktorem wrocławskiego Teatru Muzycznego Capitol, solistą w programie TVP1 „Jaka to melodia?”, a także współpracownikiem Piotra Rubika.

„Sukces »Walki« skłonił nas do realizacji projektu: Wydanie płyty NaVi i Grzegorz Wilk pod tytułem »4«” – mówią muzycy zespołu. „Będzie to promocja między innymi polskich legendarnych autorów tekstów. Płyta będzie niosła pozytywny przekaz, mówiący o przyjaźni, nadziei, patriotyzmie – wartościach uniwersalnych w naszej kulturze”.

(źródło: Polskie Radio)

Po czterech latach od debiutanckiego albumu „Siedem żyć“ (2013) oraz po roku od drugiej płyty „Piorunochron“ (2016), zespół NaVi daje o sobie znać krążkiem „Introspekcje“.
Podobnie do poprzednich płyt, zespół NaVi kontynuuje nawigowanie po różnych stylach muzycznych. Tym razem obok piosenek typowo pop-rockowych zespół wplata też tak różnorodne style jak dance i punk! Za każdym razem wykazując się idealnym wyczuciem każdej stylistyki. Na przestrzeni ostatnich lat aż 5 piosenek zespołu pojawiło się w Muzycznej Jedynce, jako piosenki dnia. Tytuł płyty nawiązuje do tekstów piosenek NaVi, które w większości dotyczą tematyki szukania, bezpiecznego miejsca na świecie i podróżowania w głąb siebie, co jest też w pewnym sensie wyrażone samą nazwą zespołu. Płytą „Introspekcje“ zespół NaVi zaprasza do wspólnej muzycznej podróży.
Płyta „Introspekcje“ została nagrana w Woobie Doobie Studios przez zespół w składzie: Małgorzata Walenda, Paweł Poszytek, Łukasz Dudewicz i Przemek Kuczyński przy współudziale Michała Grymuzy i Wojtka Olszaka.

(żródło: Polskie Radio)